IL LINGUAGGIO DELLA NATURA: Gioni David Parra | Porto Rotondo

L’arte diventa linguaggio universale, fruibile a un pubblico ampio e colto, ed esprime valori oggi sempre più importanti per la tutela del mare e dell’ambiente. “Bladelight Concert” realizzate da Gioni David Parra, in esclusiva per Porto Rotondo, sono lame di luce scolpite nel marmo adagiate su lastre in ferro dipinte nei colori verde mare, azzurro cielo e l’oro del sole e ancorate su una base di travertino o marmo bianco di Carrara, trovando la loro collocazione naturale nel territorio dei Dolmen e dei Menhir. La sfida più interessante per l’artista, che vive a Viareggio e lavora a Pietrasanta a pochi chilometri dalle cave del Polvaccio dove Michelangelo Buonarroti estraeva i suoi marmi, è quella di prendere un elemento millenario come la pietra e di rinnovarla per portarla alla contemporaneità.

Come ci insegna Carlo Levi, afferma Gioni David Parra: «Il futuro ha un cuore antico». La pietra e la scultura sono protagoniste della Fondazione di Porto Rotondo, dalle opere di Andrea Cascella a quelle di Mario Ceroli, solo per citare alcuni lavori di nomi illustri che hanno contribuito alla distinzione del Borgo; le sculture di Parra si inseriscono perfettamente nel DNA del luogo. Con l’installazione d’arte urbana del marina di Porto Rotondo, la scultura di Gioni David Parra guarda a elementi sorgivi e si traduce, attraverso l’opera dell’artista, in un elemento architettonico e paesaggistico determinante. Cercando di portare la pietra verso la leggerezza, di renderla più eterea e spirituale. Parra viene considerato uno scultore concettuale che usa la manualità con una tensione verso la luce. «Le mie lame sono elementi lineari, spade spirituali come quelle che ritroviamo nel dipinto di San Paolo del Masaccio, nel Museo San Matteo a Pisa (dove nasce), dove il Santo ha in mano una spada e nell’altra un libro sacro. Sono elementi ascendenti e discendenti con mirati interventi in foglia oro, che richiamano i fondi oro toscani del ’300 e ’400». L’arte secondo Parra è un contenitore di memorie, perché solo attraverso la memoria possiamo lanciarci in un rinnovamento. Le lame si rivolgono verso l’alto, come si immergono in profondità. È una metafora della nostra vita, perché anche noi siamo salite e discese.

Così le sue “Bladelight” si fanno corpo evocando antiche stele. Siamo di fronte a una scultura vissuta come un corpo a corpo nella complessità di un sistema nervoso che tende i propri archi tra cielo e mare.

"La Permare ha scelto per il secondo anno di partecipare agli eventi culturali di Porto Rotondo e del marina, perché l’arte e l’artigianalità sono un binomio presente nella nautica a suo modo creatrice di opere uniche ed è fondamentale per creare memorie di valore. Il mare è una risorsa e fonte di vita ed ispirazione, la Sardegna è nel cuore della famiglia Amerio e dei suoi armatori, l’arte e la contemporaneità del pensiero dell’artista Parra sono una sintesi artistica in cui ci ritroviamo, quel tendere ad alleggerire e dare luce anche se nato da questo incontro casuale, ma mai nulla accade per caso ed è proprio il lavoro intrapreso da Amer Yachts sugli scafi che si sposa perfettamente con le opere esposte." Barbara Amerio Ceo Permare